Artistes

Estudi indie format per crear Pain-T, un metroidvania d’exploració on una gota de pintura descobreix i dona color a un món fosc.

Instal·lació immersiva de David Berga, Albert Callejo i Mila von Chobiak. Amb realitat virtual, so i vibració, explora la fragilitat i la transformació.

Creador escènic i audiovisual vinculat a Uku’Pacha i INTER:FASE. La seva pràctica uneix arts escèniques, imatge i noves tecnologies.

Artista visual italofrancesa. Uneix la pintura tradicional i els mitjans digitals amb composicions surrealistes sobre la identitat, la memòria i l’inconscient.

Artista visual alemany i pioner europeu del criptoart. Fusiona la pintura tradicional sota vidre amb animació i obres digitals de caràcter surrealista.

Artista digital de l’Himàlaia. Construeix mons immersius amb geometries fractals, animació i una estètica psicodèlica inspirada en la natura i el misticisme indi.

Artista digital i productor musical amb arrels creatives entre Alemanya i Eivissa. Crea obres 3D minimalistes i paisatges sonors sobre la transformació i la ressonància emocional.

Artista argentina formada en història de l’art i arts visuals. La seva obra de criptoart s’ha exposat internacionalment i forma part de col·leccions privades d’arreu del món.

Artista digital i il·lustrador de Tijuana. El seu collage digital combina tecnologia, natura, filosofia i política per explorar la identitat i la percepció.

Dissenyador gràfic, director d’art i artista digital 3D de Barcelona. Crea universos de surrealisme pop amb formes orgàniques, colors intensos i escenes que desafien la gravetat.

Jocular Ocular, àlies de Dallas Conte, és un artista i dibuixant de còmics de Toronto. Les seves animacions converteixen escenes quotidianes en situacions lúdiques, absurdes i inesperades.

Artista digital de Motril, pioner del criptoart a Europa. És conegut pels seus Visual Toys, animacions en bucle plenes de detall i moviment.

Artista contemporani multidisciplinari de Bordeus. Treballa amb il·lustració, pintura, animació, so i mitjans digitals en una pràctica entre art i tecnologia.

Infinite Mantra és l’àlies de Lindsay Kokoska, artista multimèdia canadenca. Crea peces generatives i híbrides que exploren la meditació, l’espiritualitat i la consciència.

Artista digital barcelonina i creadora de criptoart i art Web3. Combina fotografia, pintura digital i motion graphics en escenaris poètics i surrealistes.

Artista multidisciplinari i arquitecte resident a la vall de l’Hudson. La seva obra combina neoexpressionisme, pop art i art urbà per reflexionar sobre la identitat i la vida hiperconnectada.

Pintor i artista multidisciplinari establert a Ginebra. Combina pintura matèrica, video mapping i art digital per explorar la identitat i el subconscient.

Artista de collage, il·lustrador i animador grec. Combina collage, pintura, fotografia i animació per crear composicions surrealistes amb referències històriques, mitològiques i naturals.

Cantant, compositora, productora, guionista i actriu. Una de les veus més emblemàtiques de la contracultura contemporània.

Instal·lació de mapping de Noa Chinedu, Martina de la Mora, Miquel Rubio i Álex Pizarro, estudiants de BAU Centro Universitario de Artes y Diseño, en col·laboració amb la Fundació Orienta.

Instal·lació de micromapping i animació 2D d’Oriol García, Marina Duran, Lucie Mourichoux i Júlia Mascort, estudiants de BAU Centro Universitario de Artes y Diseño.

Projecte audiovisual d’Ainhoa Araneda, Natàlia Cantal, Ión Colomer, Laura Pérez i Laura Vinitzki, estudiants de BAU Centro Universitario de Artes y Diseño, desenvolupat amb la Fundació Orienta.

Enginyera informàtica, emprenedora i productora. Cofundadora de RollDBox Games, impulsa videojocs i experiències interactives amb impacte social.

Equip que connecta videojocs, educació digital, art i cultura visual a través de les mirades de Juan García i Judith Méndez Moreno.

Ghillem The La Vall és DJ, músic i col·leccionista de vinils. Les seves sessions parteixen del rock, el folk i la psicodèlia i s’obren cap a sons de diferents dècades, sempre amb criteri propi.

Battlin’ Jack construeix sets arrelats al techno clàssic que viatgen cap a l’electro i el tech house, amb el groove i la tensió fosca com a punts de partida.

Directiva i estratega d’innovació amb més de 25 anys d’experiència en tecnologia, transformació empresarial i desenvolupament d’ecosistemes.

DJ, percussionista i productor musical establert a Manchester. Fusiona electrònica, percussió en directe i visuals 3D en una experiència escènica immersiva.

Projecte audiovisual d’Yliana Paolini, artista sonora i visual establerta a Luxemburg. Defineix el seu so com a Dark Art Electronica.

Projecte audiovisual i musical d’Adam Clark i Gretchen McNelis. Uneix composició electrònica, veu, instruments acústics i visuals generatius.

Artista de nous mitjans, investigador i pedagog. Investiga les relacions entre so, matèria, informació, temps, cos i percepció.

Directora de cinema i creadora d’experiències immersives. La seva obra uneix arts electròniques, moviment i audiovisual amb una mirada surrealista i crítica.

Actriu, dramaturga, directora d’escena, poeta i videògrafa. La seva obra articula literatura, performance i videoassaig amb una mirada crítica i poètica.

Compositor, productor, dissenyador de so i músic italià. Combina instruments acústics i electrònics en una recerca sonora oberta.

Dissenyador gràfic, productor musical i artista visual de Tarragona. La seva pràctica uneix so, imatge i espai en sistemes generatius.

Uku’Pacha és una companyia de Barcelona formada per Ferran Gordillo que uneix arts escèniques, audiovisual i noves tecnologies per explorar la identitat, la percepció i els límits entre realitat i virtualitat.

Artista visual mexicà establert a Barcelona. Des del 2002 treballa com a visualista i participa en festivals d’art digital i audiovisual.

Elena Juárez és artista visual i de nous mitjans. El seu treball explora els visuals, els gràfics interactius i generatius i les instal·lacions interactives, connectant so i imatge mitjançant programació digital.

Creador escènic, productor i artista interdisciplinari. Explora ritual, memòria i identitat entre arts escèniques, performance i instal·lació.

Artista i programador que investiga la llum i el codi com a materials vius. Crea experiències audiovisuals immersives i sistemes generatius.

Artista audiovisual que treballa entre fotografia, videoart i programació. Crea visuals generatius i interactius en directe.

Lukas Truniger és artista visual, músic electrònic i tecnòleg creatiu, especialitzat en mitjans generatius. Crea experiències que exploren les connexions invisibles entre sistemes naturals, culturals i artificials, a través d’instal·lacions multimèdia, infraestructures especulatives i performances audiovisuals.

Estudi de creació audiovisual fundat a Barcelona el 2015. Investiga la llum com a matèria amb instal·lacions, làser, LED, videomapping i so.